Monthly Archives: February 2015

English

How to write a killer explainer video script

A strong script is the foundation of an effective explainer video for your business. In this article I’ll give you some easy to follow guidelines for writing your own killer explainer video script.
The ideal length for an explainer video is 60 seconds. At a normal speaking rate you have only 150 words in which to tell your story. After one minute, the viewers’ attention span decreases, so try to keep your story concise and to the point.

blog_script

What to keep in mind when writing your script

• Elevator pitch

Creating your elevator pitch is the first step in developing a script: try to write down in 1 or 2 sentences what your business, product or service is about. It needs to be short, succinct and engaging. Having your elevator pitch ready is of fundamental importance to the script you’re about to write.

• Target audience

Decide who your target audience is going to be. This greatly determines the tone of your script. Are you selling to consumers or to businesses within a certain field? What’s the age range of your audience? Are you trying to convince consumers to buy your product, or are you offering a valuable service to businesses? Can you use industry jargon in your script or would it be better to stick to non-technical language?

• Solution

Determine which solution your product or service has to offer to your audience. You want your audience to perceive your product or service as the best solution to their problem.

• Benefits

Describe how your product or service benefits your target audience and why they should buy from you instead of your competitors. How do you stand out from your competitors? Wat are your unique selling points (USP’s)?
Instead of creating a long list of technical specifications, try to from the perspective of your audience. For example: don’t say “Get 10 gigabyte more storage!”, but try something more personal, such as “More storage for your family photos and videos”.

• How it works

A short explanation of how your product or service works ensures your audience gets a better idea of what you have to offer them. Try not to bore them with endless details. Keep it short and simple.

• Call to action

Your main goal is to convert your viewers into customers. You want them to sign up for a newsletter, visit your website or place an order. So make sure to include a ‘call to action’ at the end, such as a tagline followed by your contact details and website URL.

Structuring your script

1. Problem (00:00 – 00:20)

Introduce a problem your audience could run into.

2. Solution (00:20 – 00:30)

Present your company or your product or service as the answer to the problem. Use the elevator pitch you prepared earlier.

3. Benefits / How it works (00:30 – 00:50)

Describe the benefits and shortly explain how your product or service works.

4. Call to action (00:50 – 1:00)

Encourage your audience to take action immediately. Repeat your business name, your tagline and your contact details.

If you still feel like writing your own script is a daunting task, don’t fret! At Colin Cramm Illustratie & Animatie we can help you write your script and even create a fully animated explainer video for your business. Don’t hesitate to contact us for more information.

Nederlands

Mond-tot-mondreclame 2.0: drie uitleganimaties voor Rivvur

Het leuke aan het maken van uitleganimaties is dat je regelmatig wordt benaderd door bedrijven die een geheel nieuwe concept op de markt willen brengen.
Door Rivvur ben ik benaderd om met een uitleganimatie het nieuwe concept Rivvur uit te leggen; een uniek platform bestaande uit een website en een app, waarmee consumenten en bedrijven elkaar kunnen vinden door middel van referenties van tevreden klanten. Mond-tot-mondreclame in een nieuw jasje dus.
Rivvur logo

Hoe zag het project er uit?

Rivvur focust zich op drie doelgroepen: bedrijven, diens tevreden klanten én potentiële klanten (kennissen van tevreden klanten). Om deze partijen van relevante informatie te voorzien, is er gekozen voor een drietal animaties:

• Een algemene uitleganimatie die het Rivvur-concept uitlegt (60 seconden)

• Een uitleganimatie specifiek gericht op consumenten (30 seconden)

• Een uitleganimatie specifiek gericht op bedrijven (30 seconden)

Het doel was om het concept Rivvur te presenteren aan de kijker, de voordelen voor de doelgroep te laten zien en kort de werkwijze uit te leggen. Met deze informatie kon ik aan de slag.

Hoe verliep het project?

Voor elk van de animatiefilms werd een apart script ontwikkeld volgens de basisrichtlijnen in dit artikel. Omdat de lengte van elke animaties slechts 30 seconden tot 1 minuut zou duren, was het maximaal aantal woorden beperkt. Immers, een halve minuut is slechts 75 woorden op normaal spreektempo.
Het was daarom van belang om snel to-the-point te komen en kort maar krachtig de kijker te informeren.
Na goedkeuring van de scripts werden deze uitgewerkt tot storyboards. De uitdaging bij het maken van de storyboards was om de drie films een drie-eenheid te laten vormen, maar toch elk met een eigen uiterlijk. Omdat drie verschillende animatiestijlen té divers zou worden, heb ik gekozen voor drie analoge (dicht bij elkaar liggende) achtergrondkleuren: blauw, blauwgroen en groen. Deze range van kleuren contrasteert goed met het oranje Rivvur-logo, die daardoor in elke film goed tot zijn recht zou komen.
De eerste versie van de storyboards werd goed ontvangen en na slechts enkele revisies waren ze goedgekeurd, klaar om geanimeerd te worden!
In de tussentijd heeft geluidsstudio FamilyVoices de professionele voice-over opgenomen.
De animaties en grafische elementen zijn gemaakt met animatiesoftware TV-Paint en Photoshop. In After Effects zijn effecten toegevoegd en de scenes aan elkaar gemonteerd.
Na oplevering van de proefversies hoefden er nog maar een paar aanpassingen gedaan te worden om de puntjes op de “i” te zetten. De definitieve animaties zijn daarna op tijd opgeleverd en konden direct op de kersverse Rivvur website worden geplaatst. Hieronder kun je het resultaat bewonderen.

Speciaal voor de internationale markt zijn de scripts ook vertaald naar het Engels. Mocht je liever de Nederlandse versie willen bekijken, dan kan dit op de website van Rivvur!

Het resultaat

Rivvur (Algemene versie)

Rivvur (voor Consumenten)

Rivvur (voor Bedrijven)

Wil je voor je eigen bedrijf ook zo’n uitleganimatie? Neem dan contact met op met Colin Cramm Illustratie & Animatie voor een vrijblijvende offerte!

Nederlands

Een animatiestijl kiezen voor je explanimation

Minstens zo belangrijk als het kiezen van een animatietechniek voor je explanimation is het kiezen van de juiste animatiestijl.
In dit artikel zal ik uitleggen waar je rekening mee moet houden in je stijlkeuze. Ook zal ik laten zien wat de mogelijkheden zijn aan de hand van stijlvoorbeelden.

Bij het kiezen van de juiste animatiestijl dien je jezelf de volgende vragen te stellen:

• Wat is mijn doelgroep?

Een van de doelen van een uitleganimatie is je doelgroep engageren en enthousiasmeren en dat lukt het beste als de stijl van je animatie hen aanspreekt. Je wil immers dat ze de video aanklikken én blijven kijken! Het is daarom van belang een animatiestijl te kiezen die past bij je doelgroep. Is je doelgroep bijvoorbeeld ‘managers in de leeftijd van 30 tot 60’, dan zul je minder snel kiezen voor een kinderlijke tekenstijl. Omgekeerd kun je een animatie voor kinderen beter geen zakelijke tekenstijl geven.

• Wat is mijn boodschap?

Of een bepaalde animatiestijl geschikt is hangt ook af van de boodschap die je wil overbrengen met je explanimation. Sommige stijlen bieden namelijk meer mogelijkheden dan andere of lenen zich beter voor een bepaalde boodschap. Heb je bijvoorbeeld een product waarvan de interne werking moet worden uitgelegd, dan is het raadzaam om voor een realistische 3D-animatie te kiezen. Wil je liever de voordelen voor de gebruiker benadrukken, dan is een 2D-vectoranimatie weer geschikter.
Elke animatiestijl heeft zo zijn sterke en minder sterke punten. Verderop in dit artikel staan diverse stijlen gepresenteerd met een omschrijving van de voor- en nadelen.

• Wat is mijn imago?

Als bedrijf wil je een bepaald imago uitstralen; of dat nu zakelijk en modern is, of juist vrolijk en luchtig, de stijl van je explanimation moet daar op aansluiten. Kleurgebruik, vormen en animatie spelen hierin een belangrijke rol. Het uitgangspunt hierbij is de huisstijl van je bedrijf: je logo, je huisstijlkleuren en -vormen kunnen in de animatie toegepast worden voor extra herkenbaarheid.

• Welke stijl vind ik zelf mooi?

Tot slot speelt natuurlijk ook je eigen smaak een rol. De animatie zal immers op jouw bedrijfswebsite en sociale-mediakanalen te zien zijn. Hoewel je eigen smaak niet de doorslaggevende factor is (wat de doelgroep ervan vindt is namelijk belangrijker), moet je zelf ook met tevredenheid naar je animatie kunnen kijken.
Mogelijk heb je zelf ideeën en een smaak die prima aansluiten op je doelgroep. Des te beter! Zo niet, dan kunnen we altijd samen overleggen welke animatiestijl het meest geschikt is.

Nu zul je je misschien afvragen, uit welke stijlen kan ik dan kiezen? Colin Cramm Illustratie & Animatie kan verschillende animatiestijlen leveren. Hieronder volgt een aantal stijlvoorbeelden uit mijn portfolio. Let op: dit is slechts een selectie van de mogelijkheden. Combinaties en variaties zijn altijd mogelijk!

• Handgetekende animatiestijl

Handgetekende animatie is frame-voor-frame getekend en heeft een traditioneel uiterlijk. Erg goed toepasbaar voor een breed scala aan zowel informele als zakelijke onderwerpen waarin personages een rol spelen. Kan naar wens ook geheel of gedeeltelijk in kleur.

• Vector 2D-animatiestijl

Strakke, scherpe tekenstijl met gestileerde personages en omgevingen. Kan zowel een zakelijk als informeel karakter hebben.

• Cut-out animatiestijl

Luchtige, vrolijke cartoonstijl, met een bijzonder ‘semi-3D’ kijkdooseffect door gebruik van meerdere lagen. Geschikt voor diverse onderwerpen.

• Realistische 3D-animatiestijl

3D-animatie biedt de mogelijkheid objecten van alle kanten te bekijken met fotorealistische weergave. Met name geschikt voor het uitleggen van medische en industriële processen en producten.

Ben je geïnspireerd geraakt door bovenstaande voorbeelden? Of staat je favoriete animatiestijl er niet bij en wil je meer informatie? Neem dan gerust contact met me op om de mogelijkheden te bespreken.

Nederlands

3 veelzijdige animatietechnieken voor je explanimation

Een pakkende uitleganimatie over je product of bedrijf kan marketingtechnisch erg interessant zijn. Maar de voordelen van een ‘explanimation’ komen pas echt goed uit de verf als je vooraf goed bedenkt naar wat voor soort animatie je op zoek bent. Uitleganimaties kunnen namelijk met verschillende animatietechnieken gemaakt worden.
Bij de productie van een animatiefilm is het belangrijk om een animatietechniek (en animatiestijl) te kiezen die past bij je bedrijfsimago, aansluit bij de branche waar je bedrijf in opereert én aantrekkelijk is voor uw doelgroep.
In dit artikel leg ik uit wat je mogelijkheden zijn als het gaat om animatietechnieken.

Als animator gebruik ik voor de productie van explanimations voornamelijk drie verschillende animatietechnieken:

• Handgetekende 2D-animatie

Deze traditionele animatietechniek wordt gemaakt door handmatig beeld voor beeld te tekenen -meestal 25 frames per seconde- en deze vervolgens in te kleuren. Het resultaat is een speels, authentiek uiterlijk dat doet denken aan vroegere animatiefilms, zoals bijvoorbeeld de klassieke Disney-films.
Door op transparante sheets (cels) te tekenen en deze langs een achtergrond te bewegen werden tekeningen tot leven gebracht. Een arbeidsintensief proces, maar wel met een bijzonder levendig resultaat. Tegenwoordig zijn de sheets en tekentafel vervangen door de computer en wordt er digitaal getekend met behulp van gespecialiseerde animatiesoftware, waardoor animaties een stuk sneller tot stand komen. Dat doet echter niets af aan de prachtige resultaten die met deze techniek bereikt kunnen worden.

Handgetekende animatie leent zich uitstekend voor informele, luchtige explanimations met één of meer personages.

• 2D vector-animatie

Een moderne, digitale animatietechniek die ongekend veel mogelijkheden biedt. Deze techniek wordt het vaakst gebruikt voor explanimations.
Vector graphics zijn graphics bestaande uit diverse vormen en kleurvlakken, opgebouwd met behulp van wiskundige algoritmes (in tegenstelling tot pixels). Dit zorgt ervoor dat ze kunnen worden vergroot zonder kwaliteitsverlies. Dit is erg handig voor animaties waar veel ingezoomd moet worden op kleine details.
Deze animatietechniek is bovendien minder arbeidsintensief dan handgetekende animatie en daardoor vaak goedkoper om te produceren.

Vector graphics hebben een strak uiterlijk en zijn geschikt voor zowel zakelijke als informele explanimations met personages, statistieken en tekst.

• 3D-animatie

3D-animatie -ook wel CGI (computer generated imagery) genoemd- wordt de laatste decennia veelvuldig toegepast in bioscoopfilms, maar ook voor explanimations kan deze techniek goed van pas komen, of het nu gaat om character-animatie of visualisaties van architectuur en techniek. Met behulp van gespecialiseerde software worden 3D-objecten in een virtuele drie-dimensionale ruimte opgebouwd, voorzien van textures en daarna belicht en geanimeerd. Met 3D-animatie is het mogelijk fotorealistische beelden te creëren en deze van alle kanten te bekijken. Bijzonder effectief wanneer een product of proces ruimtelijk inzichtelijk moet worden gemaakt. Deze techniek leent zich dan ook bijzonder goed voor het uitleggen van o.a. medische en technische processen.

Natuurlijk is het ook mogelijk om één of meerdere technieken te combineren. Misschien heb je zelf al een voorkeur voor een bepaalde animatietechniek, maar mocht je het nog niet helemaal zeker weten, neem dan contact op met Colin Cramm Illustratie en Animatie voor vrijblijvend advies.
Ongeacht je smaak of wensen, één ding is zeker: de mogelijkheden met animatie zijn eindeloos!